Katalog ECTS

Film w sztukach wizualnych

Pedagog: dr hab. Łukasz Ronduda

Pole Opis
Typ przedmiotu obowiązkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

warsztat z elementami wykładu

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 4
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30 h
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 60h - bieżące przygotowanie do zajęć, 30h - przygotowanie pracy zaliczeniowej
Wymagania wstępne

ogólna wiedza z zakresu historii sztuki, częste wizyty na wystawach sztuki współczesnej, zainteresowanie kinem.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem zajęć będzie zapoznanie uczestników z podstawowymi relacjami pomiędzy filmem a sztukami wizualnymi w wymiarze tworzenia reprezentacji filmowych osób artystycznych. Zajęcia są ukierunkowane na realizację filmów dokumentalnych o artystach.

Zajęcia są podzielone na część 1. teoretyczną i część 2. - praktyczną. Podczas części 1. studenci zapoznają się z:
● historią filmów o sztuce
● zasadami i możliwościami pisania scenariusza filmu dokumentalnego
● zasadami pisania eksplikacji i treatmentu.
● zasadami i możliwościami wykonania teasera.
W części 2. praktycznej studenci przeprowadzą research w celu:
● znalezienia tematu na filmu
● opracowania eksplikacji i treatmentu
● scenariusza
● realizacji własnego filmu krótkometrażowego

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Aktywne uczestnictwo w zajęciach - 30 procent

Praca pisemna opisująca pomysł na film dokumentalny o sztuce - 70 procent

Wymagania końcowe

wiedza na temat podstawowych umiejętności i pojęć z zakresu budowy opowiadania filmowego

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Christopher Vogler, Podróż autora, struktury mityczne dla scenarzystów i pisarzy, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2010

Maciej Karpiński, Niedoskonałe odbicie, warsztat scenarzysty filmowego, Warszawa 2006

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Literatura uzupełniająca:
Linda Aronson, Scenariusz na miarę XXI wieku, Warszawa 2014.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza:
● wymienia i opisuje metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania promocyjne
● wymienia i opisuje podstawowe funkcje, instytucje związane z finansowaniem produkcji filmowej, dystrybucją
● charakteryzuje powiązania sztuki filmowej z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi
● w stopniu elementarnym opisuje społeczne, kulturowe, ideologiczne, ogólnohistoryczne usytuowanie, oddziaływanie i uwarunkowania sztuki.

W02
W03
W08
W10



Umiejętności:
● samodzielnie wyszukuje, analizuje, ocenia, selekcjonuje, weryfikuje i pożytkuje informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki
● sprawnie, na podstawowym poziomie komunikuje się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej.
● Świadomie posługuje się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych obszarach działalności plastycznej
● stosuje w typowych pracach pisemnych i wystąpieniach ustnych aparat werbalny i pojęciowy z dziedziny sztuki.
● wykorzystuje przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● ma elementarne umiejętności organizacyjne, narzędziowe pozwalające na realizację celów związanych z działalnością zawodową w obszarze sztuki, w dziedzinie sztuk plastycznych; w tym potrafi realizować zadania administracyjne na bazowym poziomie oraz sporządzać wnioski o przyznanie środków na realizację projektów związanych z działalnością artystyczną

 

U02
U03
U05
U06
U08
U09
U10

Kompetencje:
Student jest gotów do:
● docenia znaczenie sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczy w szeroko rozumianym życiu kulturalnym.
● Podejmuje działania na rzecz dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń.
● Podejmuje profesjonalne działania w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki
● na poziomie podstawowym podejmuje wyzwania rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego
● jest gotów do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów, jest otwarty na nowe idee
● myśli bez skrępowania własnymi uwarunkowaniami i widzi rzeczy w innym kontekście niż tylko własny, posiada świadomość różnic kulturowych, jest otwarty na inne kultury – unika dyskryminacji, unika postawy etnocentryzmu, także dba o kontekstowe postrzeganie różnic.
● aktywnie uczestniczy (współdziała i pracuje kreatywnie, przyjmując różne role) w grupach, organizacjach i instytucjach, realizujących działania artystyczne, kulturalne, społeczne, oraz do porozumiewa się z innymi profesjonalistami, jak i z nieprofesjonalistami.

 

K01
K03
K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

praca pisemna i aktywność na zajęciach

praca pisemna i aktywność na zajęciach

praca pisemna i aktywność na zajęciach

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.5 o 30 4 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2026/27-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.32243