Umiejętności: absolwent potrafi
• K_U02 komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;
• K_U013 przygotowywać typowe prace pisemne i wystąpienia ustne, dotyczące zagadnień szczegółowych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością, z wykorzystaniem podstawowych ujęć teoretycznych, a także różnych źródeł; wykorzystywać umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki i dyscyplin artystycznych, właściwych dla kierunku studiów, zgodne z wymaganiami określonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego;

w szczególności, student powinien być zdolny do:

1.    poprawnego stosowania zapoznanej terminologii z zakresu sztuki XX i XXI wieku

2.    wykrywania elementarnych zależności między formowaniem się idei artystycznych a procesami społecznymi, kulturowymi, historycznymi, politycznymi…

3.    rozpoznawania, charakteryzowania i elementarnej analizy dzieł i zjawisk sztuki współczesnej, nowoczesnej i najnowszej

4.    rozpoznawania najważniejszych artystów na podstawie ich dzieł

5.    dokonania podstawowej analizy pojedynczego dzieła sztuki, jego przybliżonego datowania oraz umieszczenia w szerszym kontekście artystycznym i kulturowym

6.    przeprowadzenia prostej analizy porównawczej wybranych dzieł reprezentujących różne tendencje, style, kierunki w obrębie omawianego czasu (później w szerszej perspektywie historycznej)

7.    wyszukania podstawowej literatury przedmiotu

Wiedza: absolwent zna i rozumie
K_W05 podstawowe linie rozwojowe w historii poszczególnych dyscyplin artystycznych, reprezentacyjne dzieła z ich spuścizny oraz publikacje związane z tymi zagadnieniami;
K_W06 style w sztuce oraz tradycje twórcze i odtwórcze z nimi związane.

K_W07 trendy rozwojowe z zakresu dziedziny sztuk plastycznych i dyscyplin artystycznych właściwe dla kierunku studiów (sztuk projektowych) i wybranych sztuk pięknych;

K_W10 fundamentalne dylematy współczesnej cywilizacji oraz podstawowe pojęcia
i zasady z zakresu prawa autorskiego i ochrony własności przemysłowej, posiada podstawową wiedzę dotyczącą finansowych, marketingowych i prawnych aspektów zawodu artysty-projektanta w wybranej specjalności.

w szczególności, student powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

1.    podstaw terminologii związanej z dziełami sztuki współczesnej, nowoczesnej i najnowszej – czyli sztuki XX i XXI wieku

2.    podstawowych kierunków, zjawisk i tendencji w sztuce XX i XIX wieku

3.    podstawowego kanonu dzieł sztuki XX i XXI wieku oraz ich twórców

4.    podstawowych treści i motywów ikonograficznych tego czasu

5.    bazowych kontekstów/wpływów pozaartystycznych – społecznych, kulturowych, cywilizacyjnych, historycznych, politycznych/ideowych – formujących sztukę XX i XXI wieku

6.    wybranych przez wykładowcę podstawowych zbiorów muzealnych

7.    podstawowego piśmiennictwa

Kompetencje społeczne: absolwent jest gotów do
• K_K01 krytycznej oceny posiadanej wiedzy, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych;
• K_K04 uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;
• K_K09 podjęcia studiów drugiego stopnia (w przypadku studiów dwustopniowych).

w szczególności, student powinien być zdolny do:

1.    refleksji nad współczesną kulturą artystyczną

2.    konstruktywnego wykorzystywania wyniesionej z zajęć wiedzy do budowania sądów i ocen dzieł i zjawisk artystycznych, z którymi spotyka się po raz pierwszy

3.    samorefleksji, w tym w oparciu o artystyczne doświadczenia poprzedników

4.    otwartości na nowe idee i gotowości do zmiany opinii w świetle przedstawianych informacji i argumentów

5.    uznania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych

6.    uznania sensu i potrzeby uczenia się przez całe życie

w szczególności, student powinien wykazywać się:

1.    potrzebą ciągłego dokształcania się i rozwoju artystycznego

2.    szacunkiem do tradycji artystycznej

3.    wrażliwością na wartości artystyczne, estetyczne, warsztatowe i znaczeniowe dzieł swych poprzedników

4.    zrozumieniem i tolerancją wobec uwarunkowań kulturowych i religijnych mających znaczenie dla kształtu i treści dzieł sztuki