Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | projekt badawczy | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
projekt badawczy |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
język angielski w stopniu umożliwiającym zapoznanie się z lekturami |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Mapowanie stycznych/mapowanie przepływów – sztuka, muzeum, społeczności. (projekt badawczy) Cel zajęć: Zaplanowanie, przeprowadzenie i podsumowanie projektu badawczego z wykorzystaniem jakościowych metod badań społecznych, warsztatu artystycznego oraz znajomości historii sztuki współczesnej w zakresie kultury miejsca.
Treści programowe nauczania (treść zajęć – rozpisana na poszczególne zajęcia): Projekt badawczy jest efektem ścisłej, interdyscyplinarnej współpracy między Instytutem Etnologii i Antropologii Kulturowej UW, WZKW ASP i Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Naszym celem będzie śledzenie i mapowanie procesu powstawania i recepcji wystawy Daniela Rycharskiego, jednego z ciekawszych artystów społecznych młodego pokolenia, której otwarcie planowane jest na Luty 2019 w MSN. Celem badań jest wytworzenie i przetestowanie nowej metody mapowania hybrydycznych procesów społeczno-artystycznych, śledzenia ich nieprzewidywalnych skutków, potencjałów kulturotwórczych, nowych jakości artystycznych. Pierwsza część zajęć będzie poświęcona zarysowaniu pola wspólnych poszukiwań pomiędzy etnografią, antropologią, socjologią i teorią sztuki współczesnej. Przyjrzymy się figurze artysty jako etnografa oraz koncepcji etnograficznego konceptualizmu. Pomyślimy o trzecim trybie wyłaniania się etnograficznych znaczeń i o konsekwencjach zwrotu społecznego w sztuce współczesnej. Przeanalizujemy założenia etnografii wielostanowiskowej oraz teorię praktyk postartystycznych. Pogranicza sztuki i etnografii przeczeszemy w poszukiwaniu metodologicznych inspiracji. Naszym celem będzie wypracowanie zestawu narzędzi, które pozwolą nam uchwycić proces artystyczno-społeczny w całej jego rozciągłości. Z ich pomocą będziemy badać, jak treści kultury powstają w społecznościach lokalnych, podlegają artystycznej obróbce, akumulują się w projekcie wystawienniczym, są obiektem instytucjonalnej i dyskursywnej mediacji. Nawiązując do tradycji badań w działaniu (action research), zespół badawczy będzie działał we współpracy z uczestniczącymi w projekcie artystami, społecznościami, kuratorami, publicznością. Wspólnie postaramy się wytworzyć nowy rodzaj kulturowego cyklotronu, przestrzeni eksperymentu z konwencjami regulującymi przebieg procesów artystyczno-społecznych.
Semestr I Część Pierwsza: przygotowanie teoretyczne - najnowsze metodologie antropologiczne: zwrot ontologiczny, współpraca i sztuka - sztuka poza sztuką – pespektywy teoretyczne - artysta jako etnograf, etnograf jako artysta - konceptualizm etnograficzny - studia kulturowe: badania antropologiczne i oddolne tworzenie kultury - sztuka partycypacyjna, sztuka dialogu, sztuka antagonizmu - antropologia i sztuka zaangażowane – stosowane – walczące
Część Druga: inspiracje metodologiczne - założenia kuratorskie i artystyczne wystawy– spotkanie z artystą i zespołem kuratorskim - etnografia wielostanowiskowa i eksperymentalna - socjologia światów sztuki - sztuka pułapki - badania w działaniu - etnoanimacja - wypracowanie i testowanie metodologii
Semestr II Część Pierwsza (przeprowadzenia badań terenowych – Warszawa, Kurówko) - omówienie semestralnych projektów badawczych - sformułowanie precyzyjnych obszarów badawczych - podział na podgrupy badawcze - przeprowadzenie badań - sformułowanie wstępnych wniosków
Część Druga (interpretacja wyników i ich publiczna prezentacja – Warszawa, Kurówko) - omówienie wyników badań, próby interpretacji (praca teorii) - podwójna ontologia sztuki, sztuka w skali 1:1, społeczne skutki sztuki - watek wiejski: wstyd, rewolucja, alternatywna historia społeczna - trzecia przestrzeń współpracy i wyłaniania się znaczeń |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
celujący
|
||||||
Wymagania końcowe |
30% aktywne uczestnictwo w zajęciach 35% jakość przygotowanego projektu badawczego 35% jakość raportu przygotowanego na podstawie przeprowadzonych badań |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Wybierana w trakcie zajęć z lektur podanych w spisie lektur |
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
K. B. Alexander Etnografia performatywna. Odgrywanie i pobudzanie kultury, przeł. Ł. Marciniak, [w:] Metody badań jakościowych, t. 1, red. N. K. Denzin, Y. S. Lincoln, Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 2009.
C. Bishop, Sztuczne piekła. Polityka widowni, Wyd. Bęc Zmiana, 2015.
N. Bourriaud, Estetyka relacyjna, przeł. Ł Białkowski, MOCAK, Kraków, 2011.
W. Carr, Filozofia, metodologia i badania w działaniu, [w:] Badania w działaniu. Pedagogika i antropologia zaangażowane, red. H. Červinkowá, B. D. Gołębniak, Wrocław: Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej, 2010.
J. Clifford, Kłopoty z kulturą. Dwudziestowieczna etnografia, literatura i sztuka, przeł. E. Dżurak i in., Warszawa, Wydawnictwo KR, 2000,.
M. Dobiasz, O łączeniu i animacji etnografii.[PDF] oraz Przybornik animatora kultury [PDF]
A. Estalella, T. Sanches Criado, Experimental Collaborations. Introduction. w: Experimental Collaborations. Ethnography Through Fieldwork Devices, red. A. Estalella, T. Sanches Criado,http://xcol.org/xcol-book/, dostęp 29.08.2016.
T. Ingold, „Człowieczyć” to czasownik. przeł. E. Klekot, w: w: Colloquia Anthropologica, red. M.Buchowski, A. Bentkowski, Warszawa, 2013.
E. Fisher-Lichte, Estetyka performatywności, tłum. M. Borowski, M. Sugiera, Księgarnia Akademicka, Kraków, 2008, s. 225, 230-232.
H. Foster, Artysta jako etnograf, w: tegoż, Powrót Realnego. Awangarda u schyłku XX wieku, przeł. M. Borowski, M. Sugiera, Universitas, Kraków, 2012.
A. Gell, Vogel’s Net. Traps as Artworks and Artworks as Traps. „Journal of Material Culture” 1996, 1, s. 15-38, s. 27.
J. Halse, E. Brandt, B. Clark, and T. Binder (red.), Rehearsing the Future, The Danish Design School Press, Copenhagen 2010.
M. Holbraad, Three ontological turn-ons,https://www.youtube.com/watch?v=c-SQBe-V7Jw, dostęp 29.09.2016.
M. Krajewski, A. Skórzyńska (red.) , Diagnoza w kulturze, NCK, Warszawa 2017.
J. Kosuth, Artist as Anthropologist (extracts)[1975] w: The Everyday, Documents of Contemporary Art, S. Johnstone (red.), Cambridge, MIT Press, 2006.
D. Ogrodzka, Powracająca panna młoda. Performatywne (od)tworzenie tożsamości i przestrzeni w: Etnografia/animacja/sztuka. Nierozpoznane wymiary rozwoju kulturalnego, red. T. Rakowski, Narodowe Centrum Kultury, Warszawa 2013.
W. Plińska, Rainbow in Flames, “Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej””, 2015, nr 9.
N. Rapport, Człowiek nieprzypisany, jakikolwiek, Anyone. O uznanie podmiotu postkulturowego i kosmopolitycznego, przeł. T. Rakowski, J. S. Wasilewski, w: Colloquia Anthropologica, red. M.Buchowski, A. Bentkowski, Warszawa, 2013.
T. Rakowski, Etnografia/animacja/sztuka. Wprowadzenie. w: Etnografia/animacja/sztuka. Nierozpoznane wymiary rozwoju kulturalnego, red. T. Rakowski, Narodowe Centrum Kultury, Warszawa, 2013
T. Rakowski, Społeczna droga donikąd. Skup Łez jako zbiór „pytań właściwych”, w: Katalog z lat 2013.2014, Pracownia Sztuki Zaangażowanej Społecznie „Rewiry”, Lublin, 2014.
P. Reason, W. Torbet Zwrot działaniowy. Ku transformacyjnej nauce społecznej, [w:] Badania w działaniu. Pedagogika i antropologia zaangażowane, red. H. Červinkowá, B. D. Gołębniak, Wrocław, Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej, 2010,
R. Sansi, Anthropology, Art and the Gift, Bloomsbury, Oxford, 2013.
A. Skórzyńska, Kto potrzebuje współ-badań? (Participatory) action research jako projekt emancypacji (intelektualistów), Kultura Współczesna”, 2013, 2
N. Ssorin-Chaikov, Ethnographic Conceptualism. An Introduction, “Laboratorium”, 2013, 5 (2), s. 5-18.
Ch. Wright, A. Schneider, The Challenge of Practice, w: Ch. Wright, A. Schneider (red.), Contemporary Art and Anthropology, Berg, Oxford, 2006,
A. Żmijewski, Stosowane sztuki społeczne, „Krytyka Polityczna”, 2007, nr 11-12.
Czasopismo „Kultura Współczesna”: numery „Animacja kultury”, 4/2009 i „Diagnoza w kulturze” 5/2016.
|
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Historia Sztuki / kultura miejsca s.2 | d | 30 | 4 |
ćw. 30h |
ćw.
[zal. z oceną] |