Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | do wyboru | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
wykład z elementami konserwatorium |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
Znajomość historii sztuki XIX i XX w. |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Zajęcia są poświęcone technikom artystycznymi i mediom, które zaczęły być stosowane przez artystów pod koniec XIX lub w XX w. W ramach zajęć syntetycznie zaprezentowana zostanie historia fotografii, filmu awangardowego i wideo w szerszym kontekście kultury współczesnej. Na zajęciach omówione zostaną przykłady kanonicznych prac uznanych twórców zagranicznych i polskich, jak również realizacje mniej znane. Wykładowi towarzyszy przegląd fragmentów wybranych realizacji z obszaru wideo, filmu awangardowego oraz zapisów performans. |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
egzamin pisemny, składający się z testu wizualnego ("slajdy" x 10 szt.), testu zamkniętego (10 pytań) oraz esejów |
||||||
Wymagania końcowe |
Po zakończeniu zajęć student dysponuje wiedzą o ważnych zjawiskach w polu fotografii dawnej i współczesnej, filmu awangardowego, wideo oraz performans oraz ujętych z perspektywy krytycznej. Student zyskuje bazową wiedzę dotyczącą najważniejszych zjawisk i przedstawicieli tych dziedziny oraz umiejętność krytycznej interpretacji prac zrealizowanych w tych mediach. Student zna i rozumie wpływ tych mediów na obraz sztuki współczesnej. |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
1. Słownik terminologiczny sztuk pięknych, Warszawa 2007 2. Sztuka świata, tom X, Przemysław Trzeciak, Wojciech Włodarczyk, Józef Mrozek, Warszawa 2001 3. Zenon Harasym, Stare fotografie. Poradnik kolekcjonera, Warszawa 2005 4. Naomi Rosenblum, Historia fotografii światowej, Bielsko-Biała 2005 5. M. Jankowska, Wideo, wideo instalacja, wideo performance w Polsce w latach 1973-1994 : historia, artyści, dzieła, Warszawa 2004. 6. R. Kluszczyński, Film, wideo, multimedia: sztuka ruchomego obrazu w erze elektronicznej, Warszawa 1999. 7. J. Robakowski, Video Art - szansa „podejścia rzeczywistości” , [w:] Video art (kat., red. Andrzej Mroczek), Galeria Labirynt, Lublin 1976. 8. J. Zagrodzki, Wojciech Bruszewski. Fenomeny percepcji, Łódź 2009. 9. Chris Meight Andres, A History of Video Art, New York Bloomsbury, 2014. 10. R. Kluszczyński, Film - sztuka Wielkiej Awangardy, Warszawa ; Łódź: Państwowe Wydawnictwo Naukowe, 1990. |
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta | -brak- | ||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Grafika s.8 | d | 30 | 2 |
30h |
[egz.] |
Historia Sztuki / kultura miejsca s.4 | d | 30 | 2 |
30h |
[egz.] |
Rzeźba s.2 | d | 30 | 2 |
30h |
[egz.] |
Sztuka Mediów s.2 | d | 30 | 2 |
30h |
[egz.] |
Malarstwo / malarstwo s.8 | d | 30 | 2 |
30h |
[egz.] |