- zajęcia warsztatowe

- ćwiczenia warsztatowe

- indywidualne projekty

- indywidualna korekta

- dialog dydaktyczny

- dyskusja dydaktyczna

- wykłady konwersatoryjne

- prezentacja multimedialna

- grupowa korekta

- Pomyślnie złożony egzamin wstępny na Wydział Rzeźby.

- Otwartość na inspiracje.

Celem kształcenia w Pracowni Druku Wypukłego i Wklęsłego jest przygotowanie i zapoznanie teoretyczne i praktyczne na polu grafiki warsztatowej, przede wszystkim w zakresie podstawowych technik graficznych takich, jak: linoryt, drzeworyt, gipsoryt, suchoryt, akwaforta, akwatinta, miękki werniks, kolografia, monotypia, sitodruk, druk transferowy.

Formą kształcenia jest zachęcanie studentów do podejmowania świadomych inicjatyw twórczych i eksperymentowania, do poszukiwania nowych rozwiązań, stawiania pytań i łamania schematów, do rozbudzania wrażliwości i twórczej ambicji, a tym samym do poznania siebie i poszukiwania własnego, indywidualnego języka wypowiedzi. Wszystkie te inicjatywy mają prowadzić do świadomej niezależności twórczej.

W pracowni grafiki warsztatowej (artystycznej) jest kładziony duży nacisk na rozwój osobowości studenta/studentki oraz na jego świadomą kreację artystyczną.

Zadania i program zajęć są spersonalizowane dla każdego uczestnika zajęć, a ćwiczenia, rozmowy i korekty są prowadzone indywidualnie. Program pracowni obejmuje wprowadzenie teoretyczne z zakresu grafiki warsztatowej i ćwiczenia praktyczne (warsztatowe). W pracowni jest kładziony duży nacisk na poszukiwanie własnych tematów.

Forma i format prac jest uzgadniana z każdym studentem/studentką indywidualnie. Mogą to być np.: cykle graficzne, historie animowane na papierze, książka artystyczna, obrazkowa, autorska, słowo-książka, połączenie medium graficznego z warsztatem rzeźbiarskim, połączenie tkaniny z warsztatem graficznym, kolor w grafice itp.

Program daje studentom możliwość wyboru zadań w zależności od pracochłonności, warunków technicznych i dyspozycji czasowej (jeden semestr lub więcej) oraz od indywidualnych propozycji. W pracowni jest możliwość zrealizowania aneksu do dyplomu z grafiki warsztatowej (jako części składowej dyplomu ) po wcześniejszym zaliczeniu 1 semestru.

W Pracowni Druku Wypukłego i Wklęsłego od 2015 roku jest prowadzony cykl spotkań autorskich z artystami sztuk wizualnych, galerzystami, kuratorami. Spotkania mogą dotyczyć tematów związanych z grafiką artystyczną i użytkową oraz tematów związanych ze sztukami wizualnymi itp. Cykl spotkań nazywa się „Pogadanka o …”.

- Ocena indywidualnej pracy (artystycznej) studenta/studentki.

- Ocena stopnia innowacyjności/ oryginalności/kreacji.

- Ocena poziomu wiedzy i umiejętności.

- Ocena rozwoju artystycznego i intelektualnego od momentu zapisania do pracowni.

- Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu pracowni.

- Ocena prezentacji własnej twórczości.

- Według skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów.

- Umiejętność oryginalnej, własnej wypowiedzi artystycznej.

- Umiejętność świadomego korzystania ze specjalistycznego warsztatu graficznego.

- Umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych w obrębie studiowanej specjalności.

- Publiczna prezentacja własnej twórczości podczas komisyjnego egzaminu dyplomowego.

- „Podstawy technologii malarstwa i grafiki”, Jerzy Werner. Państwowe Wydawnictwo Naukowe, Warszawa – Kraków 1981 .

- „Techniki graficzne” Jordi Catafal, Clara Oliva, Wydawnictwo Arkady 2004.

(książka jest dostępna w bibliotece Pracowni Druku Wypukłego i Wklęsłego).

- „Pięć wieków grafiki polskiej”, Irena Jakimowicz, Muzeum Narodowe w Warszawie 1997. (książka jest dostępna w bibliotece ASP w Warszawie).

- „Tradycje warszawskiej grafiki warsztatowej. Interpretacje”, Anna Grochala, Błażej Ostoja Lniski, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie 2008 .

(książka jest dostępna w bibliotece PDWiW oraz w bibliotece ASP w Warszawie).

- „Władysław Skoczylas (1883-1934)” Maryla Sitkowska , Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, Muzeum Nadwiślańskie w Kazimierzu Dolnym, Muzeum Żup Krakowskich w Wieliczce, Warszawa 2015.

(książka jest dostępna w PDWiW , w bibliotece ASP w Warszawie).

- „Wielki Wodewil”, Błażej Ostoja Lniski, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie 2010. (książka jest dostępna w bibliotece PDWiW w bibliotece ASP w Warszawie).

- „2008 grafika polska. Sztuka i edukacja”, Paweł Frąckiewicz, Wydawca: Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu. (książka jest dostępna w bibliotece PDWiW).

- „Grafika artystyczna. Podręcznik warsztatowy”, Wydawca: Akademia Sztuk Pięknych w Poznaniu.

- „Genius Loci, grafika w kręgu ASP w Warszawie, absolwenci nowe tendencje”, Wydział Grafiki ASP w Warszawie. (książka jest dostępna w PDWiW).

- „Grafika Warszawska”, katalogi Konkursu „Grafika Warszawska” z różnych lat. Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki. (publikacje są dostępne w bibliotece PDWiW).

- Katalogi wystawowe dotyczące wystaw grafiki artystycznej i użytkowej oraz artystów sztuk wizualnych ze zwróceniem szczególnej uwagi na działania w przestrzeni i site-specyfic (publikacje dostępne w bibliotece PDWiW).

- „Książka. Najpotężniejszy przedmiot naszych czasów zbadany od deski do deski”, Keith Houston. Wydawnictwo Karakter. Kraków 2017.

- „Ten łokieć źle się zgina. Rozmowy o ilustracji”. Sebastian Frąckiewicz. Wydawnictwo Czarne 2017.

- „Dumała”, Piotr Dumała, Wyd. 2011, ISBN: 978-83-7453-059-0

- Lista lektur uzupełniających rekomendowana do samodzielnej pracy studenta/studentki jest podbierana bardzo indywidualnie w zależności od podejmowanych tematów/problemów.