Katalog ECTS

Kreacja przekazu

Pedagog: prof. Ksawery Piwocki
Asystent/ci: dr Jakub Marzoch

Pole Opis
Typ przedmiotu Przedmiot kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Zajęcia prowadzone w roku szkolnym 2020/2021 (okres pandemii) w systemie hybrydowym; nauczanie zdalne (on-line w programie Google - Meet) połączone z zajęciami stacjonarnymi.
-projekty indywidualne (w tym opis wybranego tematu na podstawie zebranego materiału)
-ćwiczenia
-projekty zbiorowe
-dyskusja i dialog dydaktyczny w obu systemach nauki

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

- znajomość podstawowych i rozszerzonych pojęć z obszaru dziedziny projektowania;
- kojarzenie zależności pomiędzy tradycyjnymi kodami kulturowymi a współczesnymi formami wypowiedzi projektowej i metodami formułowania złożeń projektowych;
- zrozumienie zależności istniejących pomiędzy kreacją, formą wypowiedzi, funkcją i technologią realizacji produktu lub wydarzenia;
- umiejętność opisu projektowanego opracowania z powołaniem się na materiały tekstowe i ikonograficzne;
- umiejętność prezentacji projektu;

Wymagania końcowe

Omówienie założeń i wykonanie projektu, uzasadnienie wybranej formy odpowiedzi oraz metody prezentacji. Projekt powinien podejmować temat o odpowiednim stopniu skomplikowania, obejmujący założenia oparte na odpowiednio dobranej ikonografii, literaturze i materiałach, oraz elementów skorelowanych formalnie, plastycznie, użytkowo i technicznie, a także być kreacyjną wypowiedzią w odpowiednio dobranym i adekwatnym do wybranego tematu medium. Rozpoczynając pracę należy odejść od myślenia przedmiotowego na rzecz myślenia problemowego. W konsekwencji powinien powstać projekt w którym na podstawie analizy i doboru odpowiednich środków zostanie zrealizowana autorska i twórcza wypowiedź na opracowany temat.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Metoda zaliczenia - egzamin

Forma zaliczenia - ocena

Skala ocen – zgodna z Regulaminem Studiów ASP w Warszawie

Kryteria oceny:

-ocena artystycznego i technicznego poziomu rozwiązania projektowego;
-ocena stopnia innowacyjności rozwiązania projektowego;
-ocena opracowania tekstowego (na podstawie zebranych materiałów);
-ocena jakości prezentacji projektu na wybranych nośnikach;
-ocena stopnia zaangażowania w realizację projektu oraz umiejętność efektywnego przełożenia wskazań i wytycznych uzyskanych w toku konsultacji oraz w wyniku dyskusji i dialogu (relacja mistrz-uczeń);
-ocena stopnia zaangażowania w realizację projektu oraz umiejętność dyskusji i dialogu z prowadzącymi;

 

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Pogłębienie wiedzy nabytej. Uświadomienie szerokich uwarunkowań kulturowych, cywilizacyjnych, socjologicznych, antropologicznych, społecznych, technicznych, środowiskowych, rynkowych i warsztatowych jakie spełniać winna kreatywna praca projektowa. Wykształcenie studenta posiadającego zdolność do kierowania procesem projektowym wykonywanym przez zespół specjalistów o specjalnościach plastycznych, technicznych, marketingowych i ekonomicznych. Umiejętność poszukiwania materiałów koniecznych do przygotowania rozwiązania problemu projektowego, znaczenie kreacji artystycznej opartej na wiedzy, oraz do podjęcia pracy badawczej koniecznej do zrozumienia i opanowania spektrum informacji wybranych z opracowywanego obszaru.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Książki i publikacje rekomendowane:
Richard Morris - “Projektowanie produktu”, Wydawnictwa Naukowe PWN, 2009 „Sztuka Projektowania”, katalog, wstępy ZPAP 2008
Quentin Newark - „Design i grafika dzisiaj”, ABE Dom Wydawniczy, 2002
Mieczysław Porębski - „Ikonosfera”, Państwowy Instytut Wydawniczy, 1972
Alvin Toffler - „Trzecia fala”, Wydawnictwo Kurpisz, 2006
Zygmunt Bauman - „Społeczeństwo w stanie oblężenia”, Wydawnictwo Sic, 2006
Naomi Klein - „No Logo”, Świat Literacki, 2004
James Gleick – „Informacja, bit, wszechświat, rewolucja”, Wydawnictwo Znak, 2012
Kwartalnik „2+3D”, Fundacja Rzecz Piękna, wszystkie roczniki
„Od zwierząt do bogów” Yuval Noah Harari, PWN, Warszawa 2016 ‘Homo Deus, krótka historia jutra” Yuval Noah Harari, Wydawnictwo Literackie, Warszawa 2017
„Wzornictwo na Myśliwieckiej - 40 lat Wydziau Wzornictwa ASP w Warszawie” Wydanie zbiorowe, Wydawnictwo ASP w Warszawie 2018 (K. Piwocki, J. Porębski, W. Wybieralski, M. Stefanowski.)
Katalog wystawy „Projektowanie wszędzie”, Salon ASP, Galeria Centrum Spotkania Kultur w Lublinie, Wydawnictwo ASP w Warszawie 2018 (Kuratorzy Czesława Frejlicj , Magda Kochanowska).
Wszystkie książki dostępne poprzez Bibliotekę Główną ASP; www.academica .edu.pl

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent potrafi:

  • tworzyć i realizować własne koncepcje projektowe i artystyczne, osiągając zamierzone cele estetyczne, użytkowe, techniczne i komercyjne;
  • posługiwać się właściwymi elementami warsztatu projektowego i artystycznego w zakresie projektowania;
  • współdziałać i pracować z innymi osobami w ramach pracy zespołowej;
  • swobodnie posługiwać się w projektowaniu podstawowymi materiałami oraz technologiami niezbędnymi do wytwarzania projektowanych obiektów;
  • projektować rozwiązania zgodne z zasadami ergonomii i podstawowymi zasadami psychologii;
  • tworzyć kompozycje płaskie oraz rzeźbiarsko kształtować obiekty trójwymiarowe wykorzystując świadomie elementy języka plastycznego jak: kompozycja, kontrast, rytm, kolor, faktura, światłocień itp.;
  • wykorzystywać umiejętności językowe właściwe dla kierunku studiów, zgodnie z wymaganiami określonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego ze szczególnym naciskiem na problematykę projektowania.

Absolwent zna i rozumie:

  • podstawowe zasady dotyczące metodologii projektowania potrzebne do realizacji własnych projektów;
  • podstawowe pojęcia związane z warsztatem plastycznym na polu sztuki i projektowania;
  • historię oraz współczesne zjawiska na polu sztuk plastycznych i projektowania;
  • wpływ technologii, użytkowania oraz uwarunkowań rynkowych na formę projektowanego obiektu;
  • podstawowe zasady ergonomii i psychologicznych oddziaływań produktów;
  • podstawowe zasady ekologii i ekologicznych strategii projektowania;
  • problematykę związaną z materiałami i technikami modelarskimi przydatnymi do ralizacji projektowanych obiektów;

 

Absolwent jest gotów do:

  • ustawicznego samokształcenia się w obszarze wykonywanego zawodu projektanta;
  • samodzielnego analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei, przygotowywania dokumentacji i prezentacji;
  • właściwego organizowania własnej pracy;
  • adaptowania się do nowych okoliczności oraz kontrolowania własnego zachowania w stopniu umożliwiającym publiczne prezentacje;
  • komunikowania się społecznego w ramach pracy zespołowej w szczególności: współpracy, negocjowania, współdziałania, prezentacji swoich poglądów oraz przyjmowania poglądów innych;
Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Prerekwizyty
Przegląd dostępnych źródeł (wydawnictwa – książki i artykuły, strony internetowe, materiały filmowe, wystawy) służący przyswojeniu wiedzy potrzebnego do pogłębionego omówienia ustalonego tematu i poznaniu istniejących rozwiązań projektowych związanych z wydanym zadaniem projektowym.

Wymagania dotyczące pomocy dydaktycznych:
biblioteka specjalistyczna;
pracownia komputerowa z dostępem do Internetu;
modelarnia wyposażona w podstawowe urządzenia do obróbki metalu, drewna i tworzyw sztucznych:
dostęp do pracowni rzeźby i malarstwa
dostęp do druku 2D i 3D
świadome korzystanie z Internetu

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.2 o 150 6 ćw. 150h
ćw. [egz.]
ćw. [zal.]


Semestr 2019/20-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.10715