Katalog ECTS

Warsztaty wiedzy historii sztuki współczesnej

Pedagog: dr hab. Luiza Nader

Pole Opis
Typ przedmiotu obligatoryjny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

konwersatorium

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

brak

Wymagania końcowe

prezentacja ustna, tekst zaliczeniowy

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

udział w zajęciach, aktywność, prezentacja ustna, tekst zaliczeniowy

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem zajęć jest nauka podstawowych umiejętności, leżących u fundamentów warsztatu historii sztuki: wrażliwego widzenia/polisensorycznej percepcji,  umiejętnego wypowiadania się o sztuce, pierwszych prób analizy i interpretacji dzieł sztuki nowoczesnej i współczesnej w szerokim przekroju mediów, technik, materiałów itd. (z wyłączeniem architektury). Nasze badania prac artystycznych będą odbywać się in situ: w warszawskich instytucjach artystycznych, muzealnych magazynach, pracowniach i archiwach. Na zajęciach przewidziani są również goście – uznani kuratorzy, muzealnicy, artystki/artyści, historycy/historyczki sztuki, którzy podzielą się z nami swoimi doświadczeniami badawczymi. W roku akademickim 2020/21 ze względu na pandemię COViD-19 zajęcia odbywają się on-line, natomiast studentki zobowiązane są do samodzielnego przygotowania do zajęć (analiz prac artystycznych in-situ) we wskazanych przez sylabus instytucjach.

1.     Zajęcia organizacyjne. on-line

2.     Opis – wprowadzenie. on-line

Praca własna: prezentacja dzieł wybranych przez studentki i studentów.

Dyskusja dotycząca strategii analitycznych i interpretacyjnych wybranych autorów.

- A. Jakubowska, Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow, Poznań 2007, 96-124.

- P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu, Poznań: Rebis 1999, s.10-22.

3. 12.03 Spotkanie wokół prac Geli Seksztajn, Rozenfelda, Witolda Lewinsona (Żydowski Instytut Historyczny im. Emanuela Ringelbluma). on-line

4. 19.03 Spotkanie wokół kolekcji i wybranych prac w Galerii Studio z Pauliną Olszewską, Dorotą Jarecką, Natalią Andrzejewską on-line. Praca do analizy:

Ryszard Winiarski "Obszar 26" z 1969 roku. Technika własna, 103x103 cm.

5.     26. 03 Spotkanie z Zuzanną Janin. Projekcja filmów Zuzanny Janin Pomiędzy. on-line

6. Spotkanie z Piotrem Słodkowskim, na wystawie Henryka Strenga/Marka Włodarskiego MSN. on-line

7. Spotkanie dotyczące ekspozycji Muzeum Warszawy z Jarosławem Trybusiem. on-line

8. Zajęcia analityczno-intepretacyjne.

9. Zajęcia analityczno- intepretacyjne.

10.Zajęcia analityczno-intepretacyjne.

11. Zajęcia analityczno-intepretacyjne.

12. Zajęcia analityczno-intepretacyjne.

 

 

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

-" Artmargins" https://artmargins.com/

- "Artium Quaestiones" http://arthist.amu.edu.pl/artium-quaestones/artium-quaestiones-i/

- Awangarda w bloku, red. G. Świtek, Warszawa 2010.

- L. Brogowski, Powidoki i po…, Gdańsk 2001.

- E. Domańska, Historia egzystencjalna, Warszawa 2012.

- A. Jakubowska, Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow, Poznań 2007.

- D. Jarecka, Erna Rosenstein. Mogę powtarzać tylko nieświadomie, Warszawa 2014.

- I. Kowalczyk, Podróż do przeszłości. Interpretacje najnowszej historii w polskiej sztuce krytycznej, Warszawa 2010.

- A. Markowska, Dwa przełomy. Sztuka polska po 1955 i 1989 r., Toruń 2012.

- "Miejsce. Studia na sztuką i architekturą polską XX i XXI wieku" http://miejsce.asp.waw.pl/

- L. Nader, Afektywna historia sztuki, "Teksty drugie" 2014 nr 1, s. 14-40.

- M. Poprzęcka, Impas, Gdańsk 2019.

- P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu. W stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku, Poznań 1999, s. 10-38.

- Ł. Ronduda, Awangarda. Sztuka polska lat 70., Warszawa 2009.

- A. Turowski, Budowniczowie świata, Kraków: Universitas 2000.

- A. Turowski, Biomorfizm, Gdańsk 2019.

- "Widok"https://www.pismowidok.org/

- W. Strzemiński, Teoria widzenia, Kraków 1974.

- Zaraz po wojnie, red. A. Szewczyk, J. Kordjak, Warszawa 2015.

 

 

 

 

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje


Studentka/student potrafi:
1. Swobodnie i poprawnie stosować poznaną, fachową terminologię historii sztuki, jej aparat pojęciowy
2. Samodzielnie i skutecznie zdobywać wiedzę i materiały oraz rozwijać swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł

Studentka/student zna:

1. podstawowe metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki, wybranych kryteriów


Studentka/student jest gotowa/gotów do:
1. do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów, jest otwarty na nowe idee

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

tablica, flamastry, komputer, projektor, głośniki

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.2 o 30 2 ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2020/21-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.13992