1. dyskusje
2. warsztaty
3. konsultacje

Zajęcia online. Zmiana formuły na stacjonarną zależy od obowiązujących obostrzeń epidemiologicznych związanych z pandemią COVID-19.

Znajomość pojęć i zasad z dziedziny typografii oraz umiejętność obsługi programów graficznych do:

• projektowania typograficznego i składu (Adobe InDesign),
• tworzenia i edycji grafiki rastrowej (Adobe Photoshop),
• tworzenia i edycji grafiki wektorowej (Adobe Illustrator).

Oddanie w terminach zadań podsumowujących etapy pracy oraz czynne uczestnictwo w przeglądach.

Ocenie cząstkowej podlega każdy z etapów pracy opisanych w punkcie „Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)”.

Każdorazowo ocenie podlega pomysłowość w odpowiedzi na zadanie, jakość artystyczna oraz warsztatowa projektu.

Dodatkowe punkty można uzyskać za zaangażowanie w zajęcia. Za czynne uczestnictwo w zajęciach otrzymuje się 1 punkt, za brak uczestnictwa otrzymuje się 0 punktów. Na koniec semestru punkty są zsumowane i przeliczone według skali procentowej na ocenę za zaangażowanie.

Skala ocen:

• poniżej 50% niedostateczny,
• 51–54% dostateczny minus,
• 55–60% dostateczny,
• 61–64% dostateczny plus,
• 65–70% dobry minus,
• 71–84% dobry,
• 85–90% dobry plus,
• 91–94% bardzo dobry minus,
• 95–100% bardzo dobry.

Z ocen wystawionych w ramach przeglądów i oceny za zaangażowanie wyciągana jest średnia, która stanowi ocenę semestralną.

W ramach zajęć zostanie przeprowadzony proces wydawniczy magazynu składający się z następujących etapów:

1. opracowanie graficzne makiety,
2. skład i łamanie,
3. przeprowadzenie procesu korektowego,
4. przygotowanie wersji do druku,
5. przygotowanie wersji podglądowej (do oglądania na ekranach) oraz dokumentacji fotograficznej i noty prasowej.

Zajęcia podzielone są na etapy opisane szczegółowo w harmonogramie udostępnionym podczas pierwszych zajęć. Praca ma charakter zespołowy. Każdy z etapów podlega ocenie podczas obowiązkowego przeglądu. Zajęcia pomiędzy czterema przeglądami służą dyskusjom i konsultacjom.

Zajęcia mają formułę zdalną i odbywają się na platformie Google Meet. Szczegółowy harmonogram zajęć podany jest w portalu Google Classroom, w ramach którego odbywa się również cała komunikacja pomiędzy studentami i prowadzącymi. Znajdują się tam wszystkie materiały niezbędne i przydatne do pracy, zadania oraz oceny cząstkowe za kolejne etapy realizacji projektów. Również efekty pracy studenci przesyłają za pomocą tej platformy.

1. Michael Mitchell, Susan Wightman, Typografia książki. Podręcznik projektanta, Kraków 2015.
2. Ulysses Voelker, Porządek w projektowaniu: siatki w projektowaniu graficznym - teoria i praktyka, Kraków 2020.

1. Hoeks Henk, Lentjes Ewan, Triumf typografii. Kultura, komunikacja, nowe media, Kraków 2017
2. Agata Szydłowska, Od solidarycy do TypoPolo. Typografia a tożsamości zbiorowe w Polsce po roku 1989, Wrocław 2018
3. Fragmenty książek, artykuły opublikowane w internecie, poradniki i tutoriale udostępniane w toku zajęć poprzez platformę Google Classroom.

Pracownia wyposażona w:

• komputer z dostępem do internetu i kamerą internetową,
• projektor podłączony do komputera,
• oprogramowanie pakietu Adobe Creative Cloud.

Stanowiska komputerowe z licencjami programów do:

• projektowania typograficznego (Adobe InDesign),
• grafiki rastrowej (Adobe Photoshop),
• grafiki wektorowej (Adobe Illustrator)

w ilości odpowiadającej ilości studentek/studentów.

Narzędzia introligatorskie:

• gilotyna z zapasowym nożem,
• maty do cięcia,
• nożyki introligatorskie,
• nożyczki,
• linijki,
• drukarka.