Katalog ECTS

Wystawa i archiwum

Pedagog: dr Marika Kuźmicz

Pole Opis
Typ przedmiotu przedmiot obowiązkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

warsztaty z elementami wykładu

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne -brak-
Wymagania końcowe

Student zna zasady kwrendy archiwalnej, stosuje je w praktyce, znana jest mu metodologia opracowywania prywatnych archiwów artystów i artystek. Potrafi zaprezentować je w różnych formach, w tym w formie wystawy i towarzyszącej jej publikacji 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Studentki i studentki w ramach zaliczenia zajec przygotowują w toku zajęć wystawę opartą o materiały archiwalne. 

Dopuszczalna liczba nieobecności nieusprawiedliwionych w semestrze: 2 godziny.

Na ocenę składa się: obecność na zajęciach, aktywność na zajęciach, wkład w powstanie wystawy.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Zajęcia dzielą się na dwa bloki: teoretyczny (1)
i praktyczny (2). W ramach 1. bloku studenci
otrzymują podstawowe narzędzia do pracy
kuratorskiej i produkowania wystaw, pracy z
archiwami artystów, prowadzenie kwerendy,
budżetowania projektów wystawowych i ich
promocji, a wystaw, w ramach bloku 2. w
praktyce wykorzystują zdobytą wiedzę
● Historia wystawiennictwa, historia kuratorstwa
● Podstawy fundraisingu
● Praca z przeszłością sztuki: archiwa
● Zasady prowadzenia kwerend w archiwach
prywatnych
● wywiad z artystą jako źródło pracy kuratorskiej
● Po co kuratorowi architekt
● Etyka zawodowa
BLOK 2 - praca samodzielna studentów
● Kwerenda archiwalna
● opracowanie merytorycznej koncepcji
wystawy, opracowanie listy
uczestników / uczestniczek oraz listy
prac
● opracowanie budżetu wystawy
● opracowanie koncepcji promocji
wystawy
● współpraca z architektką podczas
opracowania display’u wystawy
● opracowanie programu edukacyjnego
towarzyszącego wystawie
● wspólny montaż i otwarcie wystawy

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Altshuler B., Biennials and beyond - exhibitions that made art history : 1962-2002, London 2013.

Balsom E., Exhibiting Cinema in Contemporary Art, Amsterdam 2013. 
Barker E., Contemporary Cultures of Display, Yale 1999. 
Bishop C., Sztuczne Piekła. Sztuka Partycypacyjna i polityka widowni, Warszawa 2015.

Derrida J., Gorączka archiwum. Impresja freudowska, Warszawa 2016.

Ellis J., Keeping Archives (Port Melbourne, Victoria, Australia: D. W. Thorpe, 1993.

Kosińska M., Sikorska K., Czaban A. (red), Artysta-Kurator-Instytucja-Odbiorca. Przestrzenie autonomii i modele krytyki, Poznań 2012.

Kosińska M., Sikorska K., Czaban A. (red), Zawód: Kurator, Poznań 2014. 
Lewandowski R., Strategie kuratorskie – od antropologii do polityki dyskursu [w:] Popczyk M. (red) Muzeum Sztuki. Od Luwru do Bilbao, Katowice 2008. 
Love K., Curatorial Toolkit, A Practical Guide for Curators, Vancouver 2010.

O’Doherty B., Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, Gdańsk 2015.
Popczyk M., Estetyczne przestrzenie ekspozycji muzealnych, Kraków 2008.

Obrist H.U. , Ways of curating, Londyn 2015.
Wolfgang E., “Art of the Archive,” in Art. Archive: New Works on Historical Holdings, Cologne, 2001.

 

 

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

E. Domańska, Historie niekonwencjonalne, Poznań 2007.

R. Deutsche, Inadequacy, w: Silvia Kolbowski. inadequate... like... power, Wien 2003.

H. Foster, An Archival Impulse, „October” no. 110, Fall 2004.

M. Foucualt, Archeologia wiedzy, Warszawa 2002.

Metoda biograficzna w socjologii, red. J. Włodarek, M. Ziółkowski, Warszawa – Poznań 1990.

A. Sekula, Reading an archive. Photography between labour and capital, w: The Photography Reader, Routledge 2003.

S. Spieker, The Big Archive. Art from Bureaucracy, Cambridge Mass. 2008.

“Tytuł roboczy: Archiwum”, nr 1, 2, 3, red. M. Ziółkowska, Muzeum Sztuki, Łódź 2008/09.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Student potrafi:
● Świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu
artystycznego w wybranych obszarach działalności
plastycznej
● stosować w typowych pracach pisemnych i
wystąpieniach ustnych aparat werbalny i pojęciowy z
dziedziny sztuki.
● wykorzystywać przysposobioną wiedzę do
rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających
się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i
kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● ma elementarne umiejętności organizacyjne,
narzędziowe pozwalające na realizację celów
związanych z działalnością zawodową w obszarze
sztuki, w dziedzinie sztuk plastycznych; w tym potrafi
realizować zadania administracyjne na bazowym
poziomie oraz sporządzać wnioski o przyznanie
środków na realizację projektów związanych z
działalnością artystyczną

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U06

Student zna i rozumie:
● na poziomie podstawowym infrastrukturę
instytucjonalną dla sztuki, problematykę muzealnictwa i
ochrony zabytków oraz dziedzictwa kulturowego
● metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług
zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania
promocyjnych
● powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi
oraz społecznymi
● w stopniu elementarnym społeczne, kulturowe,
ideologiczne, ogólnohistoryczne usytuowanie,
oddziaływanie i uwarunkowania sztuki.
● samodzielnie wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować, weryfikować i pożytkować informacje
przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej,
badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce
zawodowej w obszarze sztuki.
● sprawnie, na podstawowym poziomie komunikować się
ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w
zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza
grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności
komunikacji interpersonalnej

K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05
K_W06

Student potrafi:
● Świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu
artystycznego w wybranych obszarach działalności
plastycznej
● stosować w typowych pracach pisemnych i
wystąpieniach ustnych aparat werbalny i pojęciowy z
dziedziny sztuki.
● wykorzystywać przysposobioną wiedzę do
rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających
się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i
kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● ma elementarne umiejętności organizacyjne,
narzędziowe pozwalające na realizację celów
związanych z działalnością zawodową w obszarze
sztuki, w dziedzinie sztuk plastycznych; w tym potrafi
realizować zadania administracyjne na bazowym
poziomie oraz sporządzać wnioski o przyznanie środków na realizację projektów związanych z
działalnością artystyczną
Kompetencje:
Student jest gotów do:
● docenienia znaczenia sztuki dla kultury i cywilizacji
światowej i uczestniczenia w szeroko rozumianym
życiu kulturalnym.
● dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla
przyszłych pokoleń.
● podejmowania działań profesjonalnych w ramach
działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i
kuratorskiej w obszarze sztuki
● na poziomie podstawowym sprostania wymaganiom
rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów,
przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego
● do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i
argumentów, jest otwarty na nowe idee
● myślenia bez skrępowania własnymi uwarunkowaniami
i widzi rzeczy w innym kontekście niż tylko własny,
posiada świadomość różnic kulturowych, jest otwarty na
inne kultury – unika dyskryminacji, unika postawy
etnocentryzmu, także dba o kontekstowe postrzeganie
różnic.
● do aktywnego uczestnictwa (współdziałania i
kreatywnej pracy, przyjmując różne role) w grupach,
organizacjach i instytucjach, realizujących działania
artystyczne, kulturalne, społeczne, oraz do
porozumiewania się z innymi profesjonalistami, jak i z
nieprofesjonalistami. 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

sala z komputerem, rzutnikiem, internetem

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Historia Sztuki / kultura miejsca s.4 d 30 3 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2020/21-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.14027