Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | obowiązkowy | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
Wstęp do zrozumienia podstawowych zagadnień związanych z estetyką w odniesieniu do współczesnej mody, z mocnym akcentem na zjawiska związane z nurtem mody zrównoważonej (sustainable), jak nowego spojrzenia badaczy na estetykę mody (nowe praktyki muzealne, wystawiennicze, badawacze) Spotkania z twórcami (twórczyniami) i kuratorami (kuratorkami) Prace realizowane w mikro-grupach konsultowane z prowadzącą. Omówienie podstawowych pojęć i kategorii estetyki współczesnej mody, tak by mogły stać się one podstawą dla dokonywania trafnych interpretacji dzieł mody analizowanej w kontekście sztuki. |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
Zdany egzamin na III rok studiów |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Na spotkaniach poruszamy poniższe tematy - Estetyka mody a estetyka - wprowadzenie - Moda - co to takiego? - Moda jako sztuka? - Percepcja mody w kontekście sztuki. Praktyki związane z moda a ze sztuką. - Elementy mody jako dzieła sztuki - Moda w muzeum - Piękno a moda. Moda jako narzędzie do kreowania ideału piękna i przekraczania tych granic. - Forma w sztuce i forma w modzie - Percepcja i doznanie estetyczne mody - Kto tworzy modę? - Estetyka mody w XX i XXI wieku. - Estetyka mody aktualnej Poza wykładami i dyskusjami zajęcia uzupełnią warsztaty z projektowania zrównoważonych akcesoriów - wykład i dyskusja, warsztaty z artystką sztuk wizualnych projektującą kostiumy sceniczne oraz warsztatay w Muzeum w Łodzi i spotkania z tamtejszymi kuratorami. |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
1. Ocena poziomu merytorycznego wykonania prac domowych |
||||||
Wymagania końcowe |
|
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Lars Svendsen, Fashion. A Philosopy, tr. John Irons, London 2006. Zygmunt Bauman, Miedzy chwila i pięknem. O sztuce w rozpędzonym świecie, Łódź 2010. Fashion Culture. Theories, explorations and analysis, ed. Stella Bruzzi, Josephine Church, Routledge London-New York, 2000. Fashion Theory. A rider, ed. Malcolm Barnard, Routledge London-New York, 2007. Susan Sontag, Zapiski o kampie, w: tejże, Przeciw interpretacji i inne eseje, tłum. M. Pasicka, A. Skucińska, D. Żukowski, Kraków 2012. Walter Benjamin, Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej, przeł. J. Sikorski, w: Twórca jako wytwórca, Poznań 1972. W. Tatarkiewicz, Historia estetyki, t. I – III, Warszawa, 1985 – 1991. Historia piękna pod red. U. Eco, Poznań 2007. Historia brzydoty pod red. U. Eco, Poznań 2007. |
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Walter Benjamin, Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej, przeł. J. Sikorski, w: Twórca jako wytwórca, Poznań 1972. Władysław Tatarkiewicz, Historia estetyki, t. I – III, Warszawa, 1985 – 1991. Historia piękna pod red. Umberto Eco, Poznań 2007. Historia brzydoty pod red. Umberto Eco, Poznań 2007.
Cykl: Historia doktryn artystycznych. Wybór tekstów: |
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.5 | o | 30 | 2 |
w. 30h |
w.
[zal. z oceną] |