Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Władza i pamięć

Pedagog: dr Marcin Zgliński

Pole

Opis

Typ przedmiotu

teoretyczny

Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Konwersatorium z programem o charakterze autorskim zakładające czynny udział studentów z czasie zajęć i wykonywanie zadań praktycznych/w terenie związanych z tematyką zajęć.

Język wykładowy

polski;

Wymagania wstępne

Zaliczony III rok.

Wymagania końcowe

Uzyskanie zaliczenia na podstawie aktywnego udziału w zajęciach i wykonania zadań

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

1. Aktywny udział w zajęciach

2. Wykonywanie zadań

3. Skala ocen określona jest według punktacji:

- obecność 30%

- aktywność na zajęciach 30%

- wykonywanie zadań 40%

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Krótki opis (cel zajęć):

Propedeutyczne zajęcia polegające na dyskutowaniu w grupie kwestii wyjętych z szerokiego spectrum różnie sformatowanych problemów naukowych i realnych, obecnych we wskazanych przez prowadzącego zajęcia lekturach. Służą budowaniu zaplecza intelektualnego i zasobów merytorycznych dla ewoluującej mentalności i wrażliwości osób studiujących. Poza rozszerzaniem wiedzy trenują sprawność kreatywnego, krytycznego i problemowego myślenia i dynamicznego kojarzenia.

Zajęcia proponowane są osobom studiującym ze wszystkich wydziałów (a operują one różnymi mediami i będą w przyszłości uprawiać odmienne zawody artystyczne) także w celu stworzenia platformy wymiany myśli między nimi, zaakcentowania od teoretycznej strony koncepcji inter- i multidyscyplinarności oraz wzmocnienia integracji środowiskowej, a w konsekwencji nawiązania wstępnych kontaktów zawodowych.

Treści koncentrują się wokół problemów związanych z fenomenem uobecniania przeszłości, polityki historycznej i jej wizualnych (choć nie tylko) reprezentacji, zwłaszcza upamiętnień w przestrzeni publicznej, memoriałów i muzeów. Istotnym celem zajęć będzie skonfrontowanie oficjalnych modelów świadomości historycznej z osobistym doświadczeniem uczestników wynikającym z pochodzenia odmiennych regionów, małych ojczyzn, środowisk oraz z indywidualnych historii rodzinnych.

Tematyka zajęć będzie mogła ewoluować zgodnie z zainteresowaniami i potrzebami uczestników, ramowo przewidziane są następują

1. Wprowadzenie (organizacja zajęć, warunki zaliczenia, lektury). Historia a pamięć prywatna.

2. Formy upamiętnienia tematów trudnych i kontrowersyjnych. Współczesne pomniki w Polsce - dyskusja.

3. Upamiętnienie I wojny światowej – pamięć narodów, rodzin i jednostek.

4. Co i dlaczego chciała upamiętniać II Rzeczpospolita?

5. Walka o pamięć - cmentarz Orląt lwowskich, Góra św. Anny, mauzoleum na Rossie, Mauzoleum w Tannenbergu

6. Cmentarze, nagrobki, epitafia i niekonwencjonalne formy pamięci o zmarłych.

7. Manipulacja pamięcią. Socrealizm. „Historia na cokole czy historia cokołu” – materiał filmowy z IPN (panel dyskusyjny dotyczący pomników Armii Czerwonej w Polsce) i rozmowa na temat „niechcianych” pomników.

8. Aktualne konstruowanie pamięci historycznej w Polsce oraz w krajach ościennych i jego wizualne reprezentacje. Kompleks Sanktuarium NMP Gwiazdy Nowej Ewangelizacji i św. Jana Pawał II oraz Muzeum „Pamięć i Tożsamość” w Toruniu. Kompleks Głównej Katedry Sił Zbrojnych Federacji Rosyjskiej i parku "Patriota" w Kubince pod Moskwą.

9. Pieśni i hymny narodowe jako nośniki tożsamości i pamięci. Filim dokumentalny "Czyja to piosenka" Adeli Pejowej

10. Artyści skazani na zapomnienie. Dyskusja o manipulacjach historią sztuki.

11. Pamięć intymna - dziennik, pamiętnik, fotografia.

12. Pamięć międzypokoleniowa w konfrontacji z dyskursem oficjalnej pamięci historycznej. Prezentacja historii rodzin uczestników konwersatorium.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Sharon Macdonal, Krainy pamięci. O dziedzictwie i tożsamości we współczesnej Europie, Kraków 2021 (Międzynarodowe Centrum Kultury)

Pierre Nora, Między pamięcią a historią: Les Lieux de Mémoire, Tytuł roboczy: Archiwum, nr 2, 2009 (Muzeum Sztuki Współczesnej w Łodzi)

Andrzej Szpociński, Miejsca pamięci (lieux de mémoire), „Teksty Drugie” 2008, 4, s. 11-20.

Wojciech Marchlewski, Marcin Zglińsk,i Świątynia Nowego Narodu Wybranego. Sanktuarium Najświętszej Marii Panny Nowej Ewangelizacji i św. Jana Pawła II w Toruniu, "Konteksty", 2020/1-2 (328-329), s. 396-413.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Maria Delaperrière, Miejsca pamięci czy pamięć miejsc? Kilka refleksji na temat uobecniania przeszłości w literaturze współczesnej, „Ruch Literacki”, R. LIV, 2013, z. 1 (316), s. 49-61.

Grzegorz Gauden, Lwów – kres iluzji. Opowieść o pogromie listopadowym 1918, Warszawa 2018.

Aleksandra Melbechowska-Luty, Posągi i ludzie. Rzeźba polska dwudziestolecia międzywojennego, Warszawa 2005

Stanisław S. Nicieja, Cmentarz Obrońców Lwowa, Wrocław 1990.

Pamięć zbiorowa i kulturowa. Współczesna perspektywa niemiecka, red. Magdalena Saryusz-Wolska, 2009

Pomnik Smoleński, Orońsko 2012

Paul Ricoeur, Pamięć, historia, zapomnienie, Kraków 2007

Paul Ricoeur, Nadużycia pamięci naturalnej: pamięć powstrzymywana, pamięć manipulowana, pamięć narzucona", „Konteksty. Polska Sztuka Ludowa” , nr 1-2, 2003: 41-54.

Andrzej Szpociński, Miejsca pamięci (lieux de mémoire), „Teksty Drugie” 2008, 4, s. 11-20.

Sztuka wszędzie. Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie 1904-1944. Katalog wystawy [wybrane fragmenty], Warszawa 2012

Tygodnik Powszechny, nr 32/2014, dodatek Wojna naszych pradziadków

Vergangenheit die nicht vergehen will, red. Anna Markowska, Sopot 2015 [eseje w języku polskim dotyczące Mauzoleum w Tannenbergu]

+tłumaczenie

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:

Umiejętności

Wiedza

Kompetencje

Student potrafi:

1. zrekonstruować informacje i problematykę przedstawione w lekturach z wybranego przez prowadzącego zakresu;

2. sprawnie stosować szczegółowe pojęcia/terminy – komunikować się na tematy specjalistyczne ze zróżnicowanym kręgiem odbiorców, także znajdując się w nietypowych sytuacjach profesjonalnych i odmiennych sytuacjach kulturowych oraz prowadząc debatę;

3. na zaawansowanym poziomie krytycznie analizować oraz problemowo i innowacyjnie interpretować lektury oraz fenomeny artystyczne/kulturowe, humanistyczne/społeczne; formułować i testować hipotezy na podstawie zsyntetyzowanej, zaawansowanej wiedzy przyswojonej z lektur;

4. umiejętnie dobrać i spożytkować źródła i informacje z nich pochodzące, także optymalne dla rozwiązania danego problemu metody analityczne i narzędzia; krytyczną analizę i syntezę łączyć z twórczą interpretacją; modyfikować metody i narzędzia;

5. wypowiadać się w formie pisemnej i (lub) ustnej w sposób rozbudowany – z wykorzystaniem sprofilowanych źródeł i ujęć;

6. budować bibliografię, także multidyscyplinarną.

Student zna, rozumie:

1. różnego typu zaawansowane informacje i problematykę, jakiej dostarczają zaproponowane przez prowadzącego lektury;

2. kluczowe pojęcia/terminy zawarte we wskazanych lekturach i zastosowane w dyskusji;

3. pośrednie lub bezpośrednie niesztampowe powiązania sztuki z innymi dyscyplinami humanistycznymi i społecznymi oraz rzeczywistością jako taką; rozbudowany kontekst, złożone zależności w obrębie omawianej problematyki, główne tendencje rozwojowe, typowe versus nieszablonowe wzorce leżące pośrednio lub bezpośrednio u podstaw kreacji artystycznej;

4. powiązania między teoretycznymi i praktycznymi aspektami sztuki.

Student jest zdolny do:

1. zaawansowanego myślenia bez skrępowania własnymi uwarunkowaniami i widzenia rzeczy w innym kontekście niż tylko własny – unika dyskryminacji, postawy etnocentryzmu, stereotypów, dba o kontekstowe postrzeganie różnic;

2. uczestnictwa z pogłębioną świadomością w szeroko rozumianym życiu kulturalnym, także w jego awangardowym, nowatorskim i niespodziewanym wydaniu;

3. uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych oraz przydatności ekspertów;

4. samodzielnego integrowania i operacjonalizacji nabytej wiedzy, także pod kątem zastosowania w sytuacjach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji;

5. efektywnego komunikowania się; inicjowania działań w społeczeństwie i na rzecz środowiska artystycznego; integracji z różnymi osobami w grupie; a co za tym idzie pracy w grupie multidyscyplinarnej/interdyscyplinowej;

6. krytycznej oceny.

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Sala z urządzeniami multimedialnymi

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.

Lista studiów

studia	status	czas[h]	ECTS	forma	zaliczenie
Rzeźba s.7	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.7	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.7	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Architektura Wnętrz s.1	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Grafika s.7	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Malarstwo / malarstwo s.7	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.1	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]
Wzornictwo s.3	d	30	3	Konw 30h	Konw [zal. z oceną]

Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.22833