Katalog ECTS

Historia i teoria mody

Pedagog: dr Aleksandra Jatczak-Repeć

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład kursowy w języku polskim
Dyskusja dydaktyczna - konwersatorium
Prace indywidulane i zbiorowe, ich korekta (grupowa i indywidualna)
Dyskusje i wykłady gościnne - spotkania z naukowcami, kuratorami, autorami książek, kustoszami zbiorów, wyjścia na wystawy, do muzeów

 

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zdany egzamin z historii i teorii mody po 2 semestrze. Wiedza na poziomie ogólnym z przedmiotów humanistycznych, zwł. historii sztuki, historii, geografii, WOS.
Posługiwanie się językiem polskim na poziomie pozwalającym zrozumieć wykład kursowy. Konsultacje, dyskusje i korekty mogą się odbywać również w języku angielskim i francuskim.
Regularne korzystanie z poczty akademickiej (asp.waw.pl) i responsywność w komunikacji mejlowej
Wymagana frekwencja: ilość nieobecności nie może przekraczać 35%, w czym dopuszcza się 2 godziny nieusprawiedliwionych nieobecności (2x45min). Spóźnienie powyżej 15 min traktowane jest jako nieobecność. Usprawiedliwienia wg regulaminu ASP należy przedłożyć w ciągu 7 dni. 
Złożenie w terminie prac na poziomie merytorycznym przynajmniej dostatecznym oraz wymagana frekwencja są podstawą zaliczenia, zaliczenie dopuszcza do egzaminu.

Wymagania końcowe

Zaliczone w terminie wszystkie projekty indywidualne i zbiorowe na poziomie przynajmniej 3-.
Frekwencja: ilość nieobecności (nawet usprawiedliwionych) nie może przekraczać 35%, w czym dopuszcza się 2 nieusprawiedliwione godziny nieobecności (2 x 45 min). .

Zdany egzamin w formie pisemnej, z pytaniami otwartymi z wynikiem przynajmniej 3-, tj. wykazującym opanowanie materiału przynajmniej w 60%.

 

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

1. Ocena poziomu merytorycznego wykonania prac domowych indywidualnych i zbiorowych. W pierwszym semestrze przewidziana jest jedna krótka praca pisemna lub/i krótka prezentacja oraz wspólne dyskusje związane z treścią wykładu.

2. Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu oraz umiejętności efektywnego przełożenia wskazań i wytycznych uzyskanych w toku kształcenia w wyniku dyskusji i dialogu dydaktycznego (relacja mistrz-uczeń).

3. Ocena poziomu wiedzy i logicznego rozumowania dotyczących specjalizacji w kontekście historii i teorii mody

4. Skala ocen – zgodna z Regulaminem Studiów ASP w Warszawie.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Cykl ma na celu zapoznanie studentów i studentek z dziejami, teorią i językiem zawodowym dyscypliny, którą będą uprawiać.

3 semestr to kontynuacja zajęć z poprzedniego roku. W bieżącym semestrze tematem naszych rozważań będą zjawiska związane z modą okresu XIV-XIX wieku. 

Na zajęciach studenci i studentki zapoznają się z szeroko rozumianą historią i teorią mody, przyczynami i skutkami występowania zjawisk z nimi związanych, kontekstami, w których funkcjonują: historią obyczaju, sztuki, estetyki, technologii i wielu innych dziedzin, od których zależą i z którymi się wiążą. Słuchają, dyskutują, analizują. Zadają nieprzewidywalne pytania, na które zwykle uzyskują odpowiedzi, ale też sami robią "badania" na zadane tematy – indywidualnie i zbiorowo. Program ma szerokie ramy czasowe oraz terytorialne (z naciskiem na historię mody Europy Zachodniej) – stąd wątki, których rozwinięcie ogranicza czas, podejmowane są na specjalne życzenie studentów lub w odpowiedzi na wydarzenia życia bieżącego.

Wykłady wzbogacają bogate materiały wizualne – reprodukcje słynnych dzieł sztuki: obrazów, fotografii, elementów mody, ale też: fragmenty filmów czy teledysków, archiwalne dokumenty, stare magazyny, żurnale i dzienniki, czasem zachowane ubrania (w przypadku nauczania zdalnego jest to ograniczone). 

 

Trzyletni cykl zajęć umożliwia zapoznanie się z najważniejszymi zjawiskami i faktami z historii mody, ale też rozbudzenie indywidulanego, krytycznego zainteresowania tematyką związaną z wykładami. Pozwala rozwinąć umiejętność samodzielnego zdobywania informacji oraz podejmowania elokwentnego dialogu na temat mody i jej historii. Wymaga też pracy własnej, czytania lektur, samodzielnego zapoznawania się z materiałami źródłowymi.

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

François Boucher, Historia mody. Dzieje ubiorów od czasów prehistorycznych do końca XX wieku; tłum.: Piotr Wrzosek; Arkady Warszawa.

Moda. Historia mody od XVIII do XX wieku. Kolekcja Instytutu Ubioru w Kioto, praca zb. pod red. Akiko Fukai, tłum. z j. ang.: Sylwia Majewska, TASCHEN/TMC Art., Köln 2002.

Georges Vigarello, Historia czystości i brudu. Higiena ciała od czasów średniowiecza, przekł. B. Szwarcman-Czarnota, Wydawnictwo Altheia, Warszawa 2012.

Georges Vigarello, Historia urody. Ciało i sztuka upiększania od renesansu do dziś, przekł. M. Falski, Wydawnictwo Altheia, Warszawa 2011.


Do każdego tematu proponowane są dodatkowe lektury oraz/lub linki do materiałów on-line - pdf jest udostępniany przez wykładowczynię w folderze dostępnym dla uczestników i uczestniczek kursu.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

 

Do każdego tematu proponowane są dodatkowe lektury oraz/lub linki do materiałów on-line - pdf jest udostępniany przez wykładowczynię w folderze dostępnym dla uczestników i uczestniczek kursu.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Osoba studiująca po 3 semestrze zajęć powinna znać:

1.  podstawowe pojęcia związane z warsztatem plastycznym na polu sztuki i

projektowania (K_W02);

2. historię oraz współczesne zjawiska na polu sztuk plastycznych i projektowania (K_W03);

3. trendy rozwojowe obszaru nauk humanistycznych takich jak: filozofia, estetyka,
antropologia kultury, teoria mediów oraz rozumie ich relacje z zawodem projektanta (K_W11);

 

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Komputer wyposazony w odpowiednie programy i internet 

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.3 o 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.23673