Katalog ECTS

Historia Sztuki, Wnętrz i Mebli

Pedagog: mgr Tomasz Jeziorowski

Pole Opis
Typ przedmiotu wykład kursowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład kursowy - zajęcia zbiorowe będące systematycznym, autorskim kursem historii sztuki nowoczesnej powszechnej i polskiej, opartym na słowie i obrazie, także z wykorzystaniem prezentacji multimedialnej.

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zdanie egzaminu z wiedzy o sztuce po I roku studiów I stopnia niestacjonarnych w Akademii Sztuk Pięknych

Wymagania końcowe

Zdanie egzaminu z materiału objętego programem

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

- poziom wiedzy nabytej podczas wykładów
- znajomość lektur
- umiejętność logicznego powiązania elementów przyswojonego materiału
- umiejętność wykorzystywania nabytej wiedzy w zetknięciu z dziełami nieznanymi
- znajomość dzieł sztuki w zbiorach muzeów polskich i światowych

skala ocen: od 2 (ndst) do 5+ (celująco)

 

Liczba dopuszczalnych nieobecności nieusprawiedliwionych: 2 w semestrze.

Liczba dopuszczalnych nieobecności nieusprawiedliwionych i usprawiedliwionych łącznie: 6 w semestrze.

Sposób i termin wyrównania zaległości, powstałych wskutek nieobecności studenta na zajęciach: Student jest zobowiązany do obejrzenia i wysłuchania udostępnionych przez prowadzącego wykładów (w formie plików wideo).

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Sztuka II połowy XVIII wieku i XIX wieku – wstęp
Klasycyzm
Twórczość Francisco Goyi
Romantyzm w sztuce angielskiej
Romantyzm w sztuce francuskiej
Realizm
Akademizm
Nurt historyzmu w sztuce XIX wieku
Prerafaelici i ruch Arts and Crafts
Twórczość Edouarda Maneta
Impresjonizm
Symbolizm
Secesja cz. I
Secesja cz. II
Zwiedzanie Galerii Sztuki XIX wieku w Muzeum Narodowym w Warszawie

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

- Sztuka świata (t. 7-8), red. P. Trzeciak, Warszawa,  

- N. Pevsner, Historia architektury europejskiej, Warszawa 1976,

-M. Rzepińska, Siedem wieków malarstwa europejskiego, Warszawa 1979

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

- Z. Kępiński, Impresjonizm, Warszawa 1976

- W. Juszczak, Postimpresjoniści, Warszawa 1972 (nowe wydanie: 2005)

- A. Kotula, P. Krakowski, Rzeźba XIX wieku, Kraków 1980

- L. Nochlin, Realizm, Warszawa 1974

- M. Poprzęcka, Akademizm, Warszawa 1977

- M. Wallis, Secesja, Warszawa 1967

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

student/absolwent powinien być zdolny do:

- rozpoznawania, charakteryzowania i porównywania głównych epok, kręgów artystycznych oraz  dzieł najwybitniejszych artystów
- określenia warunków w jakich dzieło zostało zamówione i powstawało
- opisania formy dzieła sztuki dawnej posługując się terminologią właściwą dla historii sztuki
- dokonania podstawowej analizy pojedynczego dzieła sztuki, jego przybliżonego datowania oraz umieszczenia w szerszym kontekście artystycznym i kulturowym
- przeprowadzenia prostej analizy porównawczej wybranych dzieł, w tym także obiektów reprezentujących różne style, środowiska czy gatunki artystyczne
- wyszukania podstawowej literatury przedmiotu

 student/absolwent powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

- podstaw terminologii związanej z dziełami sztuki danej epoki 
- syntetycznego obrazu sztuki omówionych podczas zajęć epok, kierunków, nurtów i tendencji.
- podstawowego kanonu dzieł sztuki danej epoki oraz ich twórców
- podstawowych treści i motywów ikonograficznych

Student/ absolwent powinien wykazywać się:
- wrażliwością na wartości artystyczne, a także estetyczne i warsztatowe dzieł swych  poprzedników 
- szacunkiem do tradycji artystycznej
- zrozumieniem i tolerancją wobec uwarunkowań kulturowych i religijnych mających znaczenie dla kształtu i treści dzieł sztuki dawnej

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Sala dostosowana do prezentacji multimedialnych:

- skuteczne zaciemnienie
- miejscowe oświetlenie umożliwiające: studentom - sporządzanie notatek i rysowanie w zaciemnionej sali, osobie prowadzącej - korzystanie z notatek i książek
- nagłośnienie umożliwiające wyświetlanie filmów i prezentacji z dźwiękami oraz posługiwanie się przez osobę prowadzącą bezprzewodowym mikrofonem
- ekran zapewniający wysoką jakość wyświetlanych obrazów (płaskość powierzchni projekcyjnej i wierne oddawanie kolorów)
- rzutnik multimedialny o dużej rozdzielczości
- komputer wraz z koniecznym oprogramowaniem do wyświetlania prezentacji multimedialnych
- dostęp do Internetu podczas zajęć

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Architektura Wnętrz s.4 o 30 4 w. 30h
w. [egz.]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.24785