|
Typ przedmiotu
|
teoretyczny
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
wykład, prezentacja, dyskusja dydaktyczna
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Wymagania wstępne
|
zdany egzamin wstępny na I rok studiów licencjackich na Wydziale Scenografii
|
|
Wymagania końcowe
|
znajomość omawianego materiału
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
zaliczenie na podstawie aktywnej obecności na zajęciach i napisania prac ćwiczeniowych
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
- elementy historii teatru powszechnego od czasów najdawniejszych do dnia dzisiejszego
- historia teatru polskiego od czasów najdawniejszych do dnia dzisiejszego
- elementy teorii teatru – analiza dzieła teatralnego
- architektura teatralna,
- wprowadzenie do problematyki teatru operowego i baletowego
- społeczna, kulturowa i polityczna rola teatru
- kształtowanie konwencji teatralnych (estetyka teatru)
- teatr w przestrzeni miasta
- artystyczne portrety najwybitniejszych ludzi teatru (reżyserzy i scenografowie)
- przemiany w teatrze współczesnym
· teatr poza teatrem
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Wszystkie lektury dostępne są w bibliotekach Akademii Teatralnej, Instytutu Teatralnego i w BUW.
- red. John Russel Brown – Historia teatru; przekł. Hanna Baltyn, W-wa 2007; lub Margoth Berthold – Historia teatru; przekł. Danuta Żmij, W-wa 1980;
- Józef Kelera - Krótka historia teatru w Europie, Wrocław 2018;
- Zbigniew Raszewski – Krótka historia teatru polskiego, W-wa 1977 i nast.;
- Małgorzata Semil, Elżbieta Wysińska – Słownik współczesnego teatru; W-wa 1990;
- Słownik wiedzy o teatrze, Wyd. „ParkEdukacja”, 2005;
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
· Co znaczy pojęcie "kostium teatralny" Wykład wstępny
Wszystkie lektury dostępne sa w bibliotekach Akademii Teatralnej, Instytutu Teatralnego i BUW.
- red. Marta Fik - Przeciw konwencjom (antologia), W-wa 1995;
- Zygmunt Hubner - Sztuka reżyserii, Warszawa 2013;
- Dorota Jarząbek - Narodziny przedstawienia, Kraków 2016
- Dariusz Kosiński – Słownik teatru, Kraków 2006;
- Elżbieta Nowicka – Dzieje teatru w Polsce, Poznań 2000;
- Patrice Pavis – Słownik terminów teatralnych, Wrocław 2002;
- Piotr Morawski - Oświecenie. Przedstawienia, Warszawa 2017
|
| Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
|
| Umiejętności | Wiedza | Kompetencje |
|---|
|
ABSOLWENT POTRAFI
K_U06 wykorzystywać wiedzę nabytą podczas studiów w praktyce zawodowej; P6S_UW
K_U17 postawić problem twórczy na podstawie danego tematu, lektury i samodzielnej interpretacji scenariusza
K_U18 prezentować swoje koncepcje scenograficzne w rozmowie z reżyserem i innymi współpracownikami; P6S_UK
K_U20 swobodnie wypowiadać się na temat własnej twórczości, oraz na inne tematy ogólnokulturowe i ogólnoplastyczne;
|
ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE
K_W04 podstawową problematykę z zakresu historii sztuki, teatru i kina, konwencji teatralnych i filmowych oraz potrafi je powiązać w procesie twórczym; P6S_WG
K_W06 podstawowe cechy teatru rozumianego jako medium twórczości w obszarze sztuki; P6S_WG
K_W12 specyfikę języka specjalistycznego z zakresu scenografii teatralnej, filmowej oraz TV. P6S_WG
|
KOMPETENCJE SPOŁECZNE: ABSOLWENT JEST GOTÓW DO
K_K01 podjęcia interpretacji znalezionych źródeł inspiracji i twórczo wykorzystać je w procesie projektowym; P6S_KR
K_K03 samodzielnego prowadzenia procesu samorozwoju i samokształcenia; P6S_KK
K_K07 efektywnego komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności; P6S_KO
P6S_KK
|
|
|
Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych
|
stoły, krzesła, tablica ścieralna, komputer, projektor, zestaw DVD, podręczna biblioteka
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
