Katalog ECTS

Wizerunek człowieka poprzez sztukę użytkową

Pedagog: dr Anastazja Buttitta

Pole Opis
Typ przedmiotu fakultatywny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

proseminarium

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Przebieg studiów pomyślnie zakończony 7. semestrem.

Wymagania końcowe

Zaliczenie ze stopniem.


Możliwe są dwie nieuzasadnione nieobecności – w ten sposób student spełnia warunek dopuszczający do zaliczenia.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie na podstawie prezentacji wizualnej oraz aktywnego uczestnictwa.

Kryteria oceny: poziom wiedzy i namysłu oraz zdolności pozyskiwania materiałów źródłowych/wizualnych zaprezentowany w pracy zaliczeniowej;
poziom aktywności na zajęciach; skala ocen obowiązująca w ASP w Warszawie: od 2 (ndst) do 5+ (celująco).

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Spotkania będą dialogiem na temat naszej percepcji człowieka poprzez sztukę użytkową.
Student posiadzie umiejętność szerokiego postrzegania sztuki i jej kontekstu.
Spotkania będzie cechował duży wachlarz tematyczny.
Od kwestii symboli, materiałów, poprzez zagadnienia społeczne, aż po poznanie narzędzi jakimi powinien posługiwać się kurator przy organizacji wystaw.

 

1. Wskazanie pola do dyskusji: sztuka użytkowa jako ozdoba?
2. Wzór. Forma. Materia. Symbol.
3. Rasa a sztuka użytkowa. Cultural Appropriation w sztuce użytkowej.
4. Secesja a podejście człowieka do przyrody.
5. Koral, krew Meduzy.
6. Podróże kamieni szlachetnych.
7. Rosalba Carriera, po prostu portrecistka? 
8. Biżuteria a ciało człowieka, co jest piękne?
9. Kobieta w społeczeństwie a sztuka użytkowa.
10. Frida Kahlo a sztuka użytkowa.
11. Kościół a sztuka użytkowa.
12. Polska kobieta poprzez sztukę użytkową.
13. Sztuka użytkowa a kinematografia. 
14. Zadania kuratora tworzącego wystawy o sztuce użytkowej.
15. I na co nam te bibeloty?

(Kolejność zajęć może ulec zmianie).

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Rządzić i olśniewać : klejnoty i jubilerstwo w Polsce w XVI i XVII wieku : eseje / redakcja naukowa Dariusz Nowacki, Magdalena Piwocka, Danuta Szewczyk-Prokurat. Katalog wystawy (Zamek Królewski ; Warszawa ; 2019)


2. Leanne Shapton, Important artifacts and personal property from the collection of Leonore Doolan and Harold Morris, including books, street fashion and jewelry, Sarah Crichton Books, NY, 2009.


3. Link do artykułu: https://www.haaretz.com/israel-news/culture/MAGAZINE-why-the-world-got-racist-royal-jewelry-wrong-1.5630137


4. Posłuchać Adagietto Mahlera, w tej wersii: https://www.youtube.com/watch?v=Les39aIKbzE


5. Jadwiga Mieleszko, Kolekcja Wilanowska, Muzeum Pałac w Wilanowie, 2005.


6. Rządzić i olśniewać : klejnoty i jubilerstwo w Polsce w XVI i XVII wieku (zobacz wyżej).


7. Link do artykułu: https://hyperallergic.com/594151/the-life-and-work-of-rosalba-carriera/fbclid=IwAR2s4eZxYMCqrauirpKczh1WV7ElzfycyGQ8DMLwgOhvgibFdZ_hJbOYOqI


8. Link: https://books.google.pl/books?id=nHJ0DwAAQBAJ&printsec=frontcover&source=gbs_ge_summary_r&redir_esc=y#v=onepage&q&f=false


9. Obejrzeć „Portret Damy” reż. Jane Campion.


10. Obejrzeć film „Frida” reż. Judie Taymor, 2002 r.


11. Jadwiga Mieleszko, Kolekcja Wilanowska, Muzeum Pałac w Wilanowie, 2005.


12. Anna Kwiatkowska, Toaletka Królowej Marii Kazimiery, Muzeum Pałac w Wilanowie, 2008.


13. Obejrzeć film/y: „Lampart” reż, Luchino Visconti, "Barry Lyndon" reż. Stanley Kubrick,„Wiek Niewinności” reż. Martin Scorsese.

 

14. „The Crown”, exhibition catalog, U. Nahon Museum of Italian Jewish Art, Jerusalem, 2020 (PDF podam mailowo)

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Umiejętności – student powinien być zdolny do:

1. Skutecznego zastosowania pozyskanej wiedzy.
2. Sprawnego posługiwania się z zapoznaną terminologią fachową.
3. Przygotowania autoprezentacji z poszanowaniem swojej wartości.

Wiedza – student powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

1. Zaprezentowanej zróżnicowanej problematyki dotyczącej sztuki użytkowej w kontekście społecznym i historycznym.

2. Zaprezentowanej terminologii.

3. Znajomości form, stylów, materiałów dzieł omawianych w kontekście tej problematyki.

Kompetencje społeczne – student powinien być zdolny do:


1. Otwartości na różne zjawiska artystyczne i na sztukę w różnych jej aspektach.
2. Widzenia problemów wieloaspektowo, szczególnie jeśli chodzi o sztukę użytkową w kontekście społeczno-historycznym.
3. Krytycznego spojrzenia na siebie – swoją wiedzę, umiejętności i postawy.
4. Podjęcia odpowiedzialności za własną pracę intelektualną i artystyczną, konieczną do pomyślnego sfinalizowania studiów.
5. Uświadomienia sobie wagi kształcenia i samokształcenia przez całe życie.

 

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Sala dostosowana do prezentacji multimedialnych:
1. Skuteczne zaciemnienie.
2. Nagłośnienie umożliwiające wyświetlanie filmów i prezentacji z dźwiękiem.
3. Ekran zapewniający wysoką jakość wyświetlanych obrazów
(płaskość powierzchni projekcyjnej i wierne oddawanie kolorów).
4. Rzutnik multimedialny o dużej rozdzielczości.
5. Komputer wraz z koniecznym oprogramowaniem
do wyświetlania prezentacji multimedialnych.

W semestrze letnim roku akademickiego 2020/21 stosowne warunki, metody i narzędzia do pracy on-line.

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Architektura Wnętrz / architektura wnętrz s.2 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.2 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Rzeźba / rzeźba s.8 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Malarstwo / malarstwo s.8 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Grafika s.8 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja tkanin zabytkowych s.10 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja rzeźby i elementów architektury s.10 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej s.10 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja książki, grafiki i skóry zabytkowej s.10 d 30 4 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2020/21-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.14079